|
Левитан в имении
Бабкино, 1898 год
|
|
Глава третья - К солнцу
Левитан придерживался того же мнения. Среди художников Москвы и Петербурга он был бескорыстнейший и честнейший, скорее шел на нужду, но ни одним холстом не поступился ради рождения вкусам публики, богатых меценатов или двора.
Так же, как Касаткин оставался Касаткиным, воспевающим красками русского пролетария, так и Левитан продолжал быть Левитаном. Своим искренним и неподкупным искусством он боролся против продажных художников за идеалы «искусства бедных».
Года четыре тому назад Левитан встретился в Третьяковской галерее с маститым и прославленным Айвазовским. Когда-то этот человек был истинным художником, влюбленным в морскую стихию, но теперь, обремененный европейской славой, обласканный царями, неаполитанскими королями и турецкими султанами, превратил свою живопись в ходкий товар, картины не писал, а «шпарил» за два часа, за час, за полчаса.
В магазинах продавались фотографии, где Айвазовский сидел с палитрой в руках у мольберта, на который подклеивалась картиночка масляными красками, исполненная в базарном стиле за пять минут, но подписанная автором. И это делал не голодный студент, а генерал, владеющий большим состоянием.
Как далек от него был Левитан, у которого товарищи вырывали картины для выставки, а он их забирал назад в мастерскую, и, истязая себя, доводил до совершенства!
Художник писал С.П.Дягилеву: «Дать на выставку недоговоренные картины - кроме того, что это и для выставки не клад, - составляет для меня страдание, тем более, что мотивы мне очень дороги и я доставил бы себе много тяжелых минут, если бы послал их».
Искусство не пошло по пути утопических христианских идеалов Толстого.
В 1898 году выходит в свет первое собрание сочинений Горького, и сам Горький водворяется в тюремный замок. В Германии Кэте Кольвиц создает свою серию «Восстание ткачей», а в Бельгии Константин Менье лепит «Сеятеля» и «Грузчика».
Но Левитан все же почувствовал, что зрители, опираясь на авторитет Толстого, стали с большей яростью набрасываться на все новое, смелое, непривычное, что появлялось на выставках.
Толстой писал: «поддельное искусство, как проститутка, должно быть всегда изукрашено», - и обыватель видел в каждом ярком пятне картины, найденном художником в природе, «блуд» и «декадентство».
Когда близкие бывают далекими
Анна Николаевна навестила Левитана в Окуловке. Им так редко удавалось быть вместе. Даже в короткой записочке сестре Левитан сообщает о своей гостье. Многое надо сказать, всего не доверишь письмам. Как хочется поделиться творческими сомнениями с близким человеком!
Но не всегда эти разговоры были спокойны, иные кончались разногласиями.
Анна Николаевна была в меру самоуверенна и нетерпима к инакомыслящим. Ей казалось, что надо непременно предупредить друга от творческих ошибок, а на самом деле она вмешивалась в область ей далекую, недоступную.
Со вкусом, воспитанным на привычных образцах живописи, Анна Николаевна, конечно, была далека от поисков Левитана последних лет. Она боялась, что пугавшее всех «декадентство» заразит и любимого ею человека.
Произошел трагический случай, когда Левитан, вспылив, на ее глазах изрезал в клочья свою картину заходящего солнца, писанную буйными красками, тут же в разгар горячего спора.
Кто знает, может быть, из-за этой вспышки искусство лишилось одной из лучших работ художника...
Так говорит Павел Александрович Смелов, старый ленинградский художник, который хорошо знал Турчанинову.
Мы слушаем его рассказ.
В двадцатых годах Турчанинова уезжала к дочерям в Париж и распродавала свои вещи. Интересуясь произведениями искусства, Смелов пришел к ней домой. Он застал ее сидящей у камина. После быстрого знакомства послышались слова:
- Жгу свою молодость...
И Смелов с ужасом увидел, как Турчанинова собиралась бросить в огонь объемистую пачку писем.
- Это - Левитан, - сказала она сквозь слезы. - Жгу свои воспоминания
.
Силой убедительных, жарких слов Смелову удалось отстоять эти письма. И вот они в руках у него, эти документы последних шести лет жизни художника. Двести писем - рассказ о его любви к женщине. Горячие, страстные исповеди человека и художника.
Перед войной Смелов отдал перепечатать на машинке все письма, и случилось так, что они пропали. Сейчас след их затерялся, лишь одно сохранилось в копии. И Смелов единственный человек, который знает историю дружбы Левитана с Турчаниновой.
Анна Николаевна в разговорах со Смеловым вспоминала не без гордости, как она пыталась навязывать свои вкусы в то время уже всемирно известному художнику.
Она не была тогда одинока. Некоторые русские интеллигенты, не понимая новой манеры живописи Левитана, спешили ее осудить. Это судьба многих новаторов.
Мы знаем письмо великой русской актрисы М.Н.Ермоловой к художнику Г.Ф.Ярцеву, в котором она порицает Левитана: «...Многие истинные художники в угоду моде, проклятой моде декадентства, изменили искусству и превратили себя в шутов, посмотрите, что сделал с собой Левитан. Взял да и обратился в декадента мазилку, позорно, недостойно».
И это говорилось именно в то время, когда на выставках появлялись превосходные картины Левитана - простые, понятные, совершенные по форме, те, которые теперь живут рядом со стихами Пушкина. И должно было пройти время, прежде чем интеллигентный мир понял, принял и оценил плодотворные находки вечно ищущего художника.
Интересно и другое письмо, посланное из Парижа физиологом В.Вагнером художнику А.А.Киселеву, когда Левитан уже лежал при смерти. Он писал о своем впечатлении от выставки. Есть в этом письме и такая фраза: «Здесь, на выставке, я еще раз, и вероятно навсегда убедился, что попытка в живописи «передать суть немногими мазками» а 1а Левитан и в ваянии а 1а Трубецкой - попытки мертворожденных. Этим путем дальше декадентства не пойдешь, а к нему придешь прямой дорогой».
|
